Samtidskunst: Årgang 2022

Årgang 2022

Udstillingen ‘Årgang 2022’ præsenterer værker af en helt ny generation af kunstnere, der alle tog afgang fra et af de tre danske kunstakademier i sommeren 2022. Fælles for udstillingens 15 kunstnere er, at de giver et facetteret øjebliksbillede af den tid, vi lever i. De udvalgte kunstnere tager livtag med store samfundsmæssige udfordringer og helt nære tematikker – fra bæredygtighed, forbrug og teknologi, over kønsidentitet, relationer og erindring, til det uperfekte, kontroltab og intimitet.

Flere af kunstnerne berører et opgør med samtidens præstationssamfund og perfekthedskultur. Anna Munk omfavner de fejl, der opstår undervejs i udførelsen af sine værker som kærkomne detaljer i de taktile materialer, ligesom Anne Mie Bak skaber et poetisk landskab ud af fejlprints, der er strimlet og vævet sammen med tyl. Også kunstnere som Emilie Imán og Mike Mac-Leod Worning arbejder med at slippe kontrollen og være tilstede i nuet ved at udforske forskellige bevidsthedstilstande i deres abstrakte universer.

Andre som Clara Busch tager udgangspunkt i det intime og kropslige i sine værker, hvor hun med latex tager aftryk af hverdagsobjekter som sengetøj og håndklæder. Det får værkerne til at fremstå som en sampling mellem hud og lærred. Robin Baasch er optaget af kønsidentitet og undersøger i sit sanselige værk, hvad det vil sige at være queer – den brede betegnelse for folk, der ikke er heteroseksuelle. Et blødt amøbeformet relief er polstret med silke og samlet med sirlige syninger, der refererer til klassiske feminine former og sysler. Rasmus Niclas Rose Nielsen er optaget af relationer og tager kærligt hånd om det romantiske parforholds mange facetter på godt og ondt.

Esben Weile Kjær arbejder på tværs af flere medier og bidrager med 3 polaroid-fotografier fra hans performance HYPER, der især trækker på popkulturens æstetik, nostalgi og historie. Fotografierne er unikke øjebliksbilleder af kunstnerens performance på Museum Tinguely i Basel i 2022, der gengiver et overnaturligt HYPER-univers, hvor karakterne kæmper mod hinanden. Kristine Karlshøj Leopold tager os også med ind i et uvirkeligt univers – nærmere bestemt hendes drømme, hvor hun forholder sig til overgangen mellem det indre liv og en ydre form. Mikkel Høgh Kaldal arbejder med overgangen mellem fiktion og virkelighed i sine diffuse rum, der umiddelbart virker realistiske, men ofte er manipulerede 3D-rum.

Flere kunstnere arbejder med det narrative maleri. Marie Rud Rosenzweig skildrer forskellige karakterer, der frit bevæger sig mellem virkeligheden og fantasiens verden, mens Naila Hekmat Abdullah sender os ind i brudstykker af sine erindringerne om sin families flugt fra Syrien til Danmark. Paula Duvå skildrer helt repetitiv serveringsbakker med mad fra Udrejsecenter Sjælsmark, der leder ens tanker hen på de mange mennesker, der dagligt indtager disse måltider morgen, middag og aften.

I den skulpturelle ende af spektret er Søren K. Ryes skulptur ’tilbagevenden og gentagelse’, der er hugget i naturstenen travertin og bemalet med akvarel. Ved at bevare stenblokkens lige sider, tydeliggøres materialets herkomst som et industrielt tilpasset produkt i den lille udhuggede skulptur. Jakob Sjøberg tager i sine keramiske relieffer udgangspunkt i byens rum, hvor han finder genstande fra gaden, bl.a. glas, grus og ølkapsler, som han smelter ind i sine værker for at fastholde flygtige spor fra det urbane liv.

‘Årgang 2022´ er generøst doneret af kunstmæcenerne Trine og Gunnar Kjems.